作者：谢淼 发表日期：2019-12-10
你想成为什么样的教师？你想培养什么样的学生？这是我这个学期来认真思考的问题。工学一体阶段式的教学模式，项目化教学模块，任务式的寻求教学成果，我们的学生未来是要作为醴陵陶瓷产业的蓝领精英，《工笔花鸟、彩绘》课程是学生专业成长的基础，专业课程体系改革促使我更多地思考基于学生能力制定教育教学方式方法，探索一体化课程的教学。教什么、学什么，教学目标与内容设计是我开始课程的难题，怎么教、怎么学，教学策略设计是我教学过程中遇到的困惑，教得怎样，学得怎么样，教学评价体系设计是否与其他课程相融，通过我的教育教学学生是否真正实现了知识与技能，过程与方法，成果与呈现完整认知，是我为自己的努力工作能否有成效的难题。
工笔花鸟是中国画中重要的一支，也是陶瓷美术专业课程中重要的基础课。通过本课程的讲解，能够使学生了解中国传统文化与中国画艺术的精髓。通过对中国花鸟画的赏析与学习，使学生受到传统文化的熏陶，艺术的感染，以提升学生的绘画能力及审美情操，更好的把中国传统文化传承下去，并且融入到釉下五彩的艺术创造中，基于此，我采用多媒体教学与项目任务教学法相结合，以经典的宋代工笔花鸟小品和齐白石草虫以及 中国美 院老师经典课图稿为临摹对象，设计了导向性的学习性教学工作任务，决定与学生共同学习，共同工作，共同实现目标，使学生掌握工笔花鸟的绘画技法的同时更多接触各时期各类风格画家的作品，从而根据所学的经典进行发挥、创造，举一反三运用到釉下五彩的绘画当中。以我为主导，学生为主体，通过理论的讲述，项目任务的制定在教学内容中得到充分体现，关注于学生提升绘画技巧，细微到草虫关节、复眼、触角的精细结构及线性表现，更要纵观画面全局的经营位置、敷色及画面的完整性，提升学生的作品意识。
走过来了，学生的成绩证明了我的教学实践：学生由工笔禽鸟增加到工笔草虫的学习，丰富了学生的学习技能，并且对中国传统绘画的认识有更深的认识与了解。
1718班 学生卡纸作品
掌握了工笔草虫的绘画技法，在学习的过程中学生的学习积极性较高，且让教学方法由以往的摹临提升为对临再到创作。
1718班 学生卡纸作品
从宣纸到卡纸，从卡纸到纸杯，从纸杯到纸盘。
1718班 学生纸杯作品
不仅画面从画面设计到结构把握再到设色处理，每一次作品的完成，每一张作品的进步都很大的增加了学生的学习热情。
1718班 学生纸盘作品
当完成第一阶段的教学任务后，学生充分领悟到要将各项学习元素融入到第二阶段的学习任务中去，那就是以工作达标的画面设计及陶瓷彩绘，要求学生自主设计满花画面，以釉下五彩的形式表现，画面必须达成结构严谨、布置虚实合理、线性准确，讲究层次及空间关系。
1718班 学生满花彩绘作品
1718班 丁文慧 作品
1718班 学生《写生蛱蝶图》彩绘作品
课程最后的项目任务也是本学期课程考核的一部分，内容题材不限：瓜果、蔬菜、房屋建筑均可，唯一要求画面必有草虫作为点景，以釉下五彩勾线汾水的表现方式完成作品。
（最后的成瓷作品仍在制作当中，敬请期待……）
我的点评：学生的画面设计没有那么复杂，然而少即是多，及简画面的美学，往往需要更加周全的思考经营，才能在简洁中，发挥更大的作用。器物的设计运用，往往从艺术品流之商品最后回归用品，都需要器物与画面结合后才能够辅助于生活。造型准确、线条流畅、配色合理、结合器型，最后实践于釉下五彩、青花、新彩等等是我们将来在陶瓷装中要进一步提高的任务。
想教授的内容很多，时间却是十分的有限，所以每个案例都希望学生能学到东西，将之灵活运用，并且延伸到其他相关的知识上，希望学生能够多学，多练，扎实基础。我们的学生需要教师用心的去带领他们真正进入到学习的状态当中来，所以我们应该培养他们带着兴趣去学习，带着主动性去学习，才能够让他们学有所成。这门课程的教学成果，最让我身为老师而感到些许自豪和激动的不仅仅是学生一天天的进步，他们的作业做得有多好，而是1718班的同学们从最开始的迷茫、厌学、不知所措，到今天的渐渐关注美术、喜欢美术，他们会主动问我：“老师你推荐一些书给我们，我们想买一些书籍和画册；老师湖南省新开的美术馆在哪里，我们想去看展览；老师湖南省博物馆怎么去，我们看了画展再去博物馆会不会来的及……“就连班里平时不太愿意动手画画的学生也利用周末闲暇时间去美术馆看画展，去博物馆了解湖南省的历史文化。言传、身教是我们作为老师最基本的教授方式，技能学习不能单一，知识不是填鸭式，艺术更加不是，而是需要慢慢渗透，才算真正扎根在学生的头脑，存留在心中。
我想成为什么样的教师？我想培养什么样的学生？似乎有了答案!
